Transcript
Dag Maarten, welkom in de studio.
Dank je wel.
Jij mailde mij een aantal weken geleden dat er een nieuwe opleiding op komst is en meestal ben ik daar wat huiverig voor om daar mensen uit te nodigen in een studio. Maar dit is toch wel een heel uniek verhaal. Vertel, wat gaan jullie precies doen?
Ja, we gaan vanuit het RITCS een nieuw postgraduaat lanceren en dat heet Digital Scenography of Tomorrow. Een unieke samenwerking met het Lab of Tomorrow, waarbij we digitale scenografie in België op de kaart willen zetten. Het is een postgraduaat, dus voor mensen die al gestudeerd hebben of al enkele jaren in het vak zitten. We richten de opleiding zo in dat deelnemers in korte tijd grote stappen kunnen zetten in digitale scenografie.
Je hebt al heel veel dingen gezegd waar ik heel veel vragen over heb. Maar laat ons beginnen met digitale scenografie. Wat is dat precies?
Digitale scenografie is alles wat op live events, concerten en festivals gebruikt wordt om de sets en stages digitaal aan te kleden. Dus alles van licht tot content op de schermen, real time interactieve visuals, special effects op camerabeelden – het hele palet aan digitale aansturing voor stages en events.
Dat is iets waar België bijna altijd hoog op scoort. We behoren nog steeds tot de wereldtop, al was dat vroeger nog meer uitgesproken. België was wereldwijd bekend om alles wat met content en stagedesign te maken had. Met deze opleiding willen we ervoor zorgen dat dat zo blijft. Er is een immense markt: mensen willen samenkomen, dingen beleven. Als België kunnen we blijvend zorgen dat dat op topniveau gebeurt. En het digitale aspect wordt steeds belangrijker.
Die tijden zijn voorbij. Het is allemaal volgeboekt en je krijgt steeds minder tijd om iets voor te bereiden. Dus hebben we daar ook een omslag gezien naar het digitaal voorbereiden van events?
Ja, dat klopt. Vroeger had je in zalen als het Sportpaleis nog dagenlang voorbereidingstijd, nu is dat er niet meer. De hele previsualisatie is belangrijk geworden. Met software als Depence of Capture kan je nu de hele show al visualiseren, zelfs in 3D met VR-brillen. Dat maakt het mogelijk veel verder te gaan in preproductie en alles vooraf te programmeren. Zo kom je op het event toe en kan de show meteen starten.
Rits zit erachter. Zij geven ook certificaat van de opleiding?
Klopt, het is een gecertificeerd postgraduaat met een diploma van het RITS, op voorwaarde dat je minstens een graduaat hebt. Zonder dat kan je de opleiding volgen als bijscholing en krijg je een certificaat van aanwezigheid.
Je liet ook vallen: Lab of Tomorrow. Ik vermoed dat dat gelinkt is aan Tomorrowland?
Ja klopt. Het Lab of Tomorrow is een nieuwe hub naast de terreinen van Tomorrowland. Ze hebben vier pijlers: community building, ondersteuning voor startups en scale-ups met coworking en vergaderruimtes, state-of-the-art studio’s (video, Unreal, licht, audio) en een academische pijler. Dit postgraduaat past in die vierde pijler, waarbij onderwijs en onderzoek gekoppeld worden aan de sector.
Heeft dat dan ook te maken met dat het moeilijk is om mensen met die kennis in de markt te vinden?
Absoluut. Het is nog steeds een knelpuntberoep. Corona heeft veel mensen uit de industrie weggejaagd. Het is geen nine-to-five job, maar wie de microbe te pakken heeft, komt stilaan terug. Toch blijft het moeilijk om mensen te vinden die op het niveau van de grote events kunnen meedraaien. De jobs veranderen ook: vroeger waren de disciplines gescheiden (licht, video, audio), maar nu moet je combinaties maken. Technologie en AI maken realtime creatie mogelijk, maar je hebt mensen nodig die dat creatief en technisch samenbrengen.
Oké, als we dan eens inzoomen op die opleiding zelf, wat houdt dat concreet in? Wat voor type modules komen daarin aan bod?
Er zijn vier technische modules: video (programmeren, synchroniseren met tijdscode en showcontrol), Unreal Engine & Stage Precision (realtime 3D werelden), licht (MA3 gekoppeld aan Depence voor previsualisatie), en contentcreatie (introductie tot visuals maken met AI en Touch Designer). Daarnaast zijn er masterclasses productie en artist management, waar mensen uit de industrie hun processen en workflow delen. Alles komt samen in een bootcamp: een DJ brengt tracks mee en samen met de studenten wordt in een week een volledige virtuele performance gecreëerd.
Elke module start online, gevolgd door zeven werkweken hands-on in de studio’s van Lab of Tomorrow. De opleiding duurt een half jaar en is beperkt tot tien studenten per reeks.
En de kennis die op voorhand nodig is?
Het is een postgraduaat, dus je moet al een graduaat of bachelor hebben, liefst industriegerelateerd. Ook autodidacten met enkele jaren ervaring zijn welkom. Belangrijk is dat je affiniteit en basiskennis hebt, geen achttienjarige die net start. De online modules zorgen voor een gelijk startniveau.
Kostprijs?
De volledige opleiding kost ongeveer €20.000. Dat klinkt veel, maar modules kunnen ook apart gevolgd worden. Het is erkend voor opleidingscheques en er lopen dossiers voor andere subsidies. Er is een early bird korting van 15% voor de eerste zes inschrijvingen. We proberen topniveau te brengen, met de beste docenten en faciliteiten. Studenten bouwen bovendien een waardevol netwerk op, iets wat oud-studenten van RITS altijd als groot voordeel benoemen.
Maar wanneer start de eerste lading?
In oktober 2025, afgerond tegen de kerstvakantie. Het is de eerste keer dat er zo’n grootschalige publiek-private samenwerking is in ons vakgebied. De combinatie van RITS, Tomorrowland en hun faciliteiten maakt het uniek. RITS alleen zou dit met de huidige middelen niet kunnen aanbieden. Tomorrowland brengt de naam, de faciliteiten en het netwerk. Er zijn meerdere edities per jaar en zij zoeken permanent mensen met deze skills. Het kan dus een hele mooie combinatie zijn.
Maarten, sowieso dank je wel voor je komst naar de studio en voor de toelichting bij deze opleiding. En ben je aan het kijken en denk je dit is iets interessants, dan zullen we de link naar de website in de shownotes zetten.
